傳統紮根越深 創意的彈力就越強
排灣族人在還沒衍成生文字之前，我們以圖紋傳唱著千古的遺訓，傳遞著與山林、大地共生的永恆法則、紀錄可歌可泣的浪漫愛情故事以及神聖的祖靈祈儀與信仰。
我們以排灣族的古語＂有花紋的珠子族語的正式稱法qkata而定名-「卡塔文化」＂。以保存傳統紋飾與技法為己任，結合不同工藝的專長，從每一顆qkata（卡塔）圖紋的故事出發，以生活創意為想法，延續傳統手工藝製作技法與傳統文物、圖紋生產邏輯型式，實踐給予及分享的精神，增加接近文化意涵與傳統生活有趣的文化觀點。
自2004年透過政府組織與NGO團體的就業政策協助之下，開始有了卡塔文化的雛形，一群原住民婦女群體透過合作的型態，開創了以琉璃珠代表意涵的文化工作室，藉著原生的「圖紋」文化內涵轉為衍生為生活商品及設計性流行裝飾用品，以身體力行的方式對外推廣與分享，傳遞部落美好生活的創意發展模式，進階成為具地方文化特色的文化商品。打破市場環境以悲情包裝原住民工藝產品的行銷訴求，希望能站在同一個基礎點與其他品牌及商品競爭，分享部落生活態度與美好的工藝精神！
- 守在部落 手在部落
2009年，卡塔文化更加凝聚各地從事手工藝工坊的發展共識，成為台東在地文化的呈現平台，透過工坊成員願意持守在部落文化工作，每年固定辦理的設計能力提昇課程，藉著培養更多文化傳承的種子，與部落社群及工作坊結合，再透過與部落耆老分享、合作，形成一深度的相互回饋圈，從在地特色出發，以呈現台東在地工藝文化的「部落職人」為主要訴求。
藉著設計有趣且實用的課程，協助更多原住民的手工藝作者更加重視文化的存在性，並以創意作為轉譯傳統的工具，將部落族群的特色與精神透過物品輸出。
卡塔文化以自主的經營型態，向荒廢已久的台東糖廠以私人承租的模式，進駐台東糖廠將倉庫變身為精彩萬分的部落手工藝創意商品展售空間，用以「分享互助」模式在現今社會環境中，架構著一股「社會企業」概念的合作經濟發展趨勢，更結合部落工藝師分享令人驚艷的大型裝置藝術或將消逝的傳統工藝技法，以文化相互串連用心發掘屬於台東的風格物品，使得台東的地方特色與工藝文化風貌更加明顯。